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『荒城の月』にも”戦後教育”の誤魔化し ＊カルロス・クライバーの指揮 |
| 前回の『元旦に 日章旗なく 古都京都 悔し涙も嬉し涙も 継がぬ 日本』の事。誇れる古の歴史、文化引き継ぐ街京都に日本の旗の見られない事の異常さ。 こんな事が定着していい筈がない｡ 以前の『蓮の花がさく』↓に書いた如く、その時代時代に生まれて来たことの意味、意義は、真に自分の知り得た事、その「自身の歴史」を語り継ぐこと｡これから先、政権が民主党に移るだろう｡これは致し方ない部分がある｡そして歴史教育はもっと自虐的になる可能性大である｡だからこそ、戦後教育であっても昭和２１年生まれの私だからこそ、未だマシだった歴史の事を伝えねばならないのだ｡田母神前空幕長の論文のように『日本だけが悪かった』のではない事。戦勝国はもっと酷かったのに全部蔽われてしまった事ーーー｡敗戦国として受け容れざるを得なかった歴史観と違う歴史観をも『知る権利』が国民にはあるのに『知らされず』にずっと来たのだ｡教育が教えないから｡それが何故必要かと言えば田母神氏の言の如く『自分の国を愛せない国民は自国を亡国化させる』からだ｡ 日本のこの定着は、音楽『荒城の月』にも表れている｡♪春高楼の花の宴･･・の”えん”の”え”の部分は元々、作曲者の滝廉太郎が半音下げて作ったそうだが戦後の（私達の）音楽教育では山田耕作の編曲により”半音上げて”平調にしてしまったと、以前「題名のない音楽会」というテレビ番組で今は亡くなられた黛敏郎氏が語っておられた｡ここにも”戦後教育の誤魔化し”があった｡明治維新で『近代化』を成し遂げた日本だったが、その心内には哀感があった｡それでしか当時の西欧列強からの被植民地化を免れ得なかった｡だから「猿真似」と言われても『日本の文化、文明』を捨てざるをえなかった・・・・・｡その想いが滝廉太郎をして”えん”の”え”を短調と為さしめたのだろう｡その滝の思惑も鑑みず、第2次世界大戦後の日本は悔しくて、悲しかった筈なのにもそれをも総括せず”誤魔化し”ーーーーー現在に至っている。もう一度『荒城の月』を原曲に戻し、滝廉太郎の心音（こころね）に耳を澄ますべきだろう｡そして、黒船来航からの日本の近代史を教えるべきである｡ 〇〇〇〇〇〇 再掲『蓮（はす）の花が咲く』 死ねば、その人生の一冊の本が自ずと出来上がる。 その刻、「決定された一生」となる。 変容、変節を経て、「歴史の証人」となる。 それは、この時代に生きたわたしにしか、出来ないこと｡ 生き継ぐべきは、それしかないではないか。 死ぬ時は何も要らぬ。 「六文銭」（現在の貨幣で１００円位）あればいいと言う。 三途の川の渡り賃。なんと身軽なことだろう。 しかし、 その河がドブ河でない事を願う。 澄んだ自分を映してくれる河である事を、希う。 そこに、蓮の花が咲く。 〇〇〇〇〇〇 同じく『こりゃー新春（はる）から縁起がいいよー』の第２弾は、 ”新春に クライバー再聴 「縁」起よし ” １／９から日付の変わった１／１０午前０時半位からＮＨＫ教育テレビを観ると「ＥＴＶ５０周年クラシックアーカイブ／世紀の名演奏」が放映されていて、丁度カルロスクライバー指揮で『ベートーベンの交響曲第7番』が演奏されるところだった｡ すぐに第2楽章になった｡この曲を最初に聴いたのは忘れもしない平成８年９月２７日のＦＭ放送からだった｡その翌日に下の弟が亡くなった（私の歌『秋』の歌詞2番に書いている）｡だから感動感も大きかった事と併せて忘れられない曲となった｡その当時一番印象的だった第2楽章を聴いた時の情況・・・・・ ”光仏の 足音微か 眼前に 眩しき大きさ 『7番』聴きて” （「夢現」収編） この第2楽章はカルロスクライバーの指揮でしか見ることの出来ない音景で、最初の「かすかな、かすかな」音の出始めから”神々しさ”を感じる｡ そして、第4楽章の運命的破壊力｡”この地球””宇宙”のエネルギーを彷彿させる｡ それはやはり人間､万物は抗えないものの営みの中にある事を実感すると同時に、それらを創り表現しているのが『人間』、人間の集団であること｡そこにはその『抗えない力』の一端が宿されていると思わせずにいない演奏｡ 指揮しているクライバーを観たのは初めてだったが、指揮者すべてに共通の音楽に没頭、というのは勿論だが､指揮者（演奏者も）のエネルギーの大消費が共有された様な、聴いた後の疲労困憊の充足感、暫く音楽を聴かなくてもいいという満足感｡しかし指揮するその姿は楽しくて仕方ないと見てとれ、まさに最高の『音』『楽』でした｡ |
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テレビで『松方コレクション』を観た｡ |
by 花うさぎ
国防の為「国民投票法」施行を